ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА I. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ПРЕПОДАВАНИЯ МОЛОДЕЖНЫХ ТАНЦЕВАЛЬНЫХ СТИЛЕЙ НА ОСНОВЕ СИНТЕЗА ТЕХНИК СОВРЕМЕННОГО ТАНЦА 5
1.1. Понятие «синтез техник современного танца» 5
1.2. Специфика преподавания техник современного танца в любительском хореографическом коллективе 26
ГЛАВА II. ПРАКТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ МЕТОДИКИ ПРЕПОДАВАНИЯ МОЛОДЕЖНЫХ ТАНЦЕВАЛЬНЫХ СТИЛЕЙ НА ОСНОВЕ СИНТЕЗА ТЕХНИК СОВРЕМЕННОГО ТАНЦА В ЛЮБИТЕЛЬСКОМ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОМ КОЛЛЕКТИВЕ 38
2.1. Педагогические особенности преподавания современных стилей хореографии для молодежи в студии современного танца 38
2.2. Авторская программа для студии современного танца «Мелисса» 55
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 59
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 62
ПРИЛОЖЕНИЕ 1 Содержание авторской программе для студии современного танца «Мелисса» 68
Цель исследования состояла в том, чтобы на основе теоретического исследования разработать авторскую программу по методике преподавания молодежных танцевальных стилей на основе синтеза техник современного танца в студии современного танца «Мелисса».
Для реализации посаленной цели был решен ряд задач.
1. Было раскрыто ключевое понятие «синтез техник современного танца».
Синтез – это соединение, единение, объединение каких – либо свойств, для формирования нового свойства, не известного ранее. Логически можно продолжить, что синтез техник современного танца – это сочетание множества умений правильно и точно исполнить танцевальные движения в современном стиле. Синтез техник современного танца включает в себя множество самых разных аспектов. Среди них выделяют следующие аспекты: во-первых, саморазвитие личности. Во-вторых, гармонизация. В-третьих, умение концентрироваться. Танцевальные номера включают в себя огромное количество перемещений участников в пространстве, в котором они находятся, а также происходит взаимодействие танцующих между собой. В-четвертых, умение импровизировать. Импровизация – метод творчества, предполагающий создание произведения в процессе свободного фантазирования, экспромт.
2. Далее была определена специфика преподавания техник современного танца в любительском хореографическом коллективе. Любительский хореографический коллектив – одна из распространенных форм обучения и воспитания, специфика работы которого достаточно сложна. Педагог-хореограф должен совместить задачи эстетического обучения и нравственного воспитания, обучающихся лиц с балетмейстерской работой и с всевозрастающими, часто неумеренными, требованиями к выступлению на концертах. Специфика преподавания техник современного танца в любительском хореографическом коллективе формируется на основе реализации организационных, учебно-воспитательных и творческих задач. Необходимо тщательно отбирать произведения, несущие в себе художественную ценность, сочетающие интересное содержание с совершенством формы, с оригинальными и разнообразными выразительными средствами, способными по-настоящему увлечь зрителей и раскрыть артистические дарования исполнителей. Задача руководителя, таким образом, – найти индивидуальный подход к работе над хореографическим произведением. Процесс преподавания техник современного танца в любительском хореографическом коллективе имеет огромное воспитательное значение в формировании творческой и эстетически развитой личности. Подбор техник современного танца в любительском хореографическом коллективе предполагает для художественного руководителя полное и четкое видение педагогического процесса, в котором каждое звено и фактор дополняют друг друга, тем самым обеспечивая решение единых художественно-творческих и воспитательных задач.
3. Далее мы определили педагогические особенности преподавания современных стилей хореографии для молодежи. Работа по обучению современным стилям хореографии молодежи в студии современного танца идёт постоянно и опирается на систему различных форм, методов и средств. Формы можно условно разделить на основные, дополнительные и формы художественно-эстетического самообразования. К основным формам относятся: просмотр современных балетных спектаклей. Прослушивание современной музыки. Знакомство с творчеством современных мастеров хореографии. Методы можно разделить на словесные, практические и наглядные. Педагог корректирует в своей работе и применяет наиболее целесообразные методы с учётом возраста обучающихся (подростки, юношество), их специальной подготовки, уровня эмоциональной отзывчивости, наличие интереса к современному танцу и его технике. Важно постоянно обновлять и обогащать используемые формы и методы для повышения потенциала личности обучающегося современному танцу. Наличие единой творческой цели сплачивает коллектив, настраивает на общий реально выполнимый интерес. Помимо распределения программного материала в план работы педагога входит: организация воспитательной работы с учащимися. Систематическое повышение квалификации, работа с концертмейстером и занятия сценической практикой.
4. Разобрав теоретические и методические аспекты, по проблеме исследования мы разработали эффективную авторскую учебную программу в студии современного танца «Мелисса». Программа для студии современного танца «Мелисса составлена на основе нормативно-правовых документов. Модулями являются: современный танец, техники современного танца, беседы о техниках современного танца, подготовка концертных номеров. Акцент ставится на изучение современной хореографии. Авторская программа для студии современного танца «Мелисса» имеет практическое значение, учит красоте и выразительности исполнения, расширяет кругозор юных исполнителей. Программа реализует основные идеи системы дополнительного образования, содействует поддержке одарённой молодежи, развитию мотивации к познанию и творческому росту исполнителей, а также к их профессиональному самоопределению. Интенсивный образовательный курс по авторской программе для студии современного танца «Мелисса» представляет собой синтез техник современной хореографии. Целевая группа программы. Курс ориентирован на подготовку учащихся 16 – 18 лет, имеющих базовую хореографическую подготовку. Занятия и репетиционный процесс направлены на приобретение и развитие исполнительского мастерства и актёрской выразительности.
Образовательный интенсив помогает молодому поколению приобщиться к ценностям мировой культуры, расширить знания в области хореографического искусства, развить физические данные обучающегося, сформировать необходимые технические навыки и содействует становлению здорового образа жизни.
1. Аманмурадова, С. Ч. Современный танец / С. Ч. Аманмурадова. – Москва: У Никитских ворот, 2017. – 76 с
2. Антипин, В. В. О понятии «современный танец» в отечественной хореографической педагогике / В. В. Антипин // Вестник Академии русского балета им. А.Я. Вагановой. – 2018. – №5(58). – С. 125 – 134.
3. Баттерворт, Дж. Танец. Теория и практика / Дж. Баттерворт. Харьков: Изд-во «Гуманитарный центр», 2016. – 242 с.
4. Бочкарёва, Н. И. Теория, методика и практика танца / Н. И. Бочкарёва. – Кемерово: Кемеровский гос. ин-т культуры, 2018. – 127 с.
5. Бриске, И. Э. Вектор развития любительской хореографии на современном этапе / И. Э. Бриске // Культура – искусство – образование: (XXXVIII научно-практическая конференция научно-педагогических работников, Челябинск, 3 февраля 2017 г.) / ФГБОУВО «Челябинский государственный институт культуры». – Челябинск: ЧГИК, 2017. – C. 306 – 308.
6. Бриске, И. Э. Педагогическая работа в хореографическом коллективе / И. Э. Бриске. – Челябинск: Челябинская гос. акад. культуры и искусств, 2013. – 180 с.
7. Буланкина, М. К. Современные технологии совершенствования профессионального мастерства педагога в системе хореографического образования: автореферат дис. ... кандидата педагогических наук: 13.00.08 / М. К. Буланкина; Место защиты: Ин-т худож. образования и культурологии РАО. – Москва, 2016. – 24 с.
8. Вампилова, Т. Б. Руководство хореографическим любительским коллективом / Т. Б. Вампилова, А. В. Тугай, Т. Л. Редько. – Улан-Удэ: Издательско-полиграфический комплекс ФГБОУ ВО ВСГИК, 2020. – 32 с.
9. Выготский, Л. С. Психология искусства / Л. С. Выготский. – Минск: Современное слово, 2018. – 474 с.
10. Гердт, О. Contemporary dance: история трех смертей / О. Гердт // Театр, 2015. – №20. – С. 12‒37.
11. Гончарская, Э. Г. Красота в обстоятельствах contemporary dance. Не-танец Некрасивых людей / Э. Г. Гончарская // Архитектоника современного искусства. От модерна к постмодерну. – СПб.: Акад. Рус. балета им. А. Я. Вагановой, 2015. – С. 134‒146.
12. Голдберг, Р. Искусство перформанса. От футуризма до наших дней / Р. Голдберг. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. – 320 с.
13. Дьяконова, Л. Т. Танец как феномен культуры / Л. Т. Дьяконова // Общество. Среда. Развитие (Terra Humana). – 2011. – № 3 (20). – С. 155 – 158.
14. Здор, С. С. Точка навигации. Техника импровизации в современном танце / С. С. Здор. – Красноярск: Изд-во Вайнермана, 2010. – 117 с.
15. Зыков, А. И. Динамика художественных процессов в театральном искусстве: пластика и танец в структуре современного российского драматического спектакля: автореферат дис. ... кандидата искусствоведения: 17.00.09 / А. И. Зыков; Место защиты: Сарат. гос. консерватория им. Л.В. Собинова. – Саратов, 2015. – 32 с.
16. Зыков, А. И. Современный танец / А. И. Зыков. – Санкт-Петербург: Лань, 2019. – 340 с.
17. Еньшин, А. А. Лариса Барыкина: «Современный танец – это современное мышление» / А. А. Еньшина // Петербургский театральный журнал. – Интернет-блог. – декабрь 2008 – январь 2009. – С. 344 – 345.
18. Ивлева, Л. Д. Методика педагогического руководства любительским хореографическим коллективом / Л. Д. Ивлева. – Челябинск: Челяб. гос. акад. культуры и искусств, 2015. – 58 с.
19. Каган, М. С. Художественная культура как система / М. С. Каган // Избранные труды: в 7 т. – Т. V. Проблемы теоретического искусствознания и эстетики. – СПб.: Петрополис, 2018. – С. 2–22.
20. Кайтанджян, М. Г. Театральные технологии в организации семейного досуга / Кайтанджян М. Г. // Профессиональная подготовка специалистов социальной сферы: проблемы и перспективы – 2014. № 1. – С. 142 – 148.
21. Карпенко, И. А. Современный танец. Руководство хореографическим любительским коллективом / И. А. Карпенко, В. Н. Карпенко. – Краснодар: КГИК, 2019. – 168 с.
22. Касиманова, Л. А. Культуросообразность содержания современной профессиональной подготовки педагогов-хореографов: автореферат дис. ... доктора педагогических наук: 13.00.08 / Л. А. Касиманова; Место защиты: Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена. – Санкт-Петербург, 2021. – 45 с.
23. Кисеева, Е. В. Танец постмодерн как музыкальный феномен: автореферат дис. ... доктора искусствоведения: 17.00.02 / Е. В. Кисеева; Место защиты: Рост. гос. консерватория им. С.В. Рахманинова. – Ростов-на-Дону, 2016. – 42 с.
24. Курюмова, Н. В. Российский современный танец // Большая Российская энциклопедия: в 35 т. / председатель науч.-ред. совета Ю. С. Осипов ; отв. ред. С. Л. Кравец ; Рос. акад. наук. – М.: Большая Российская энциклопедия, 2017. – С. 1112 – 1124.
25. Курюмова, Н. В. Современный танец: от хореографического языка к феноменологии тела и обратно / Н. В. Курюмова // Вестник Гуманитарного университета. – 2015. – № 2 (9). – С. 60–66.
26. Кондратенко, Ю. А. Язык сценического танца: видовая специфика и морфология: монография / науч. ред. Н. И. Воронина. – Саранск: Изд-во Мордов. ун-та, 2019. – 136 с.
27. Ламанская, Н. Б. Становление и развитие любительского творчества / Н. Б. Ламанская. – Абакан: Издательство ФГБОУ ВО «Хакасский государственный университет им. Н. Ф. Катанова», 2021. – 96 с.
28. Левина, И. Д. Современный танец / И. Д. Левина // Профессиональная подготовка специалистов социальной сферы: проблемы и перспективы. – 2014. – № 2. – С. 5 – 11.
29. Леман, Х.-Т. Постдраматический театр / пер. с нем. Н. Исаева. – М.: ABC-design, 2013. – 311 с.
30. Лошакова, О. Д. Свободное тело: интервью с Екатериной Жариновой / О. Д. Лошакова // Happy: модный журнал. – 2014. – № 1. – С. 34 – 38.
31. Медведь, Э. И. Эстетическое воспитание молодежи в системе дополнительного образования / Э. И. Медведь. – Москва.: Протерра, 2016. – 88 с.
32. Никитин, В. Ю. Современный танец или contemporary dance? / В. Ю. Никитин // Кибер Ленинка – научная электронная библиотека [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/sovremnnyy-tanets-ili-contemporary-dance (дата обращения: 18.01.2022).
33. Ондар, И. О. Генезис и трансформация танца: автореферат дис. ... кандидата культурологии: 24.00.01 / И. О. Ондар; Место защиты: Сиб. федер. ун-т. – Красноярск, 2016. – 22 с.
34. Опарина, Н. А. Педагогика зрелищного досуга / Н. А. Опарина. – Москва, 2013. – 78 с.
35. Паничева, А. К. Руководство хореографическим любительским коллективом / А. К. Паничева. – Воронеж: Воронежский государственный педагогический университет, 2019. – 348 с.
36. Проблемы изучения современного танца в науках об искусстве / науч. ред.: Ю. А. Кондратенко, М. В. Логинова. – Саранск: Изд-во Мордовского ун-та, 2012. – 67 с.
37. Протасова, Л. И. Балетная терминология / Л. И. Протасова. – Улан-Удэ: ВСГИК, 2020. – 93 с.
38. Рылеева, А. С. Организация культурно-досуговой деятельности населения России / А. С. Рылеева. – Курган: Курганский гос. ун-т, 2016. – 222 с.
39. Семенов, С. С. Эстетическое воспитание молодежи в учреждениях культуры: ценностно-ориентированный подход: автореферат дис. ... кандидата педагогических наук: 13.00.05 /С. С. Семенов; Место защиты: Моск. гос. ун-т культуры и искусств. – Москва, 2017. – 25 с.
40. Современная хореография / сост.: Е. Р. Медведева. – Абакан: Хакасский государственный университет им. Н.Ф. Катанова; 2021. – 74 с.
41. Современное хореографическое образование / сост.: А. В. Палилей. – Кемерово: Издательство КемГИК, 2021. – 154 с.
42. Современное хореографическое образование: отечественные традиции и международный опыт / сост.: А. А. Смотрицкая. – Кемерово: Кемеровский государственный институт культуры, 2021. – 156 с.
43. Сэмуэлс, Э. Словарь аналитической психологии / Э. Сэмьюэлс, Бэйни Шортер, Фред Плот ; пер. с англ. В. Зеленского. – Москва: Добросвет: Городец, 2016. – 270 с.
44. Танец в диалоге культур и традиций / научный редактор Р. Е. Воронин. – Санкт-Петербург: СПбГУП, 2018. – 80 с.
45. Танец и методика его преподавания: Руководство хореографическим любительским хореографическим коллективом / авт.-сост.: Н. А. Горбунова. – Барнаул : Изд-во Алтайской гос. акад. культуры и искусств, 2014. – 103 с.
46. Теория и история искусства / отв. ред. А. П. Лобода. – М.: Издательство Московского университета, 2012. – 208 с.
47. Черноокая, А. В. Художественное творчество / А. В. Черноокая. – Абакан: Хакасский государственный университет им. Н.Ф. Катанова, 2021. – 89 с.
48. Шейман, М. М. Словарь Даля в расшифровке Шеймана-Исмаилова / М. М. Шейман – Москва: Известия, 2021. – 699 с.
49. Язык философской практики / под редакцией С. В. Борисова. – Челябинск: Издат. центр ЮУрГУ, 2018. – 999 с.
50. Янковская, О. В. Педагогика художественного творчества / сост. О. В. Янковская. – Абакан: Издательство ФГБОУ ВО «Хакасский государственный университет им. Н. Ф. Катанова», 2021. – 84 с.